jak se chovat špatně


Odpověď 1:

A2A. James Spencer již řekl většinu toho, co bych řekl, a mnohem výmluvněji, než bych řekl. Přesto přidám další myšlenku nebo dvě (nebo tři, pokud dokážu shromáždit tolik inteligence).

Každý je v něčem začátečník, nebo by alespoň měl být. V čem jsi začátečník? Pokud v něčem nejste začátečník, vyzývám vás, abyste našli něco nového k učení, nějakou novou dovednost k rozvoji. Zvláště ten, který bude vyžadovat, abyste se učili od ostatních. Pak si povšimněte, jak s vámi pracují jako začátečník. Pracujte s tolika lidmi, kolik jen můžete, a najdete příklady toho, jak chcete pracovat se začátečníky ve svém řemesle. Můžete také najít příklady, jak to nedělat.

Někdy může být netrénovaný herec tím nejlepším dárkem, který můžete dostat. Prostě nevíte, co můžete očekávat (stejně byste neměli mít žádná očekávání, ale to je další téma). Cokoli dělají nebo nedělají, musíte odpovědět. Je také větší výzvou získat od nich to, co chcete, protože mohou být ve svém vlastním prostoru a dělat si vlastní věci. To znamená, že ve své taktice možná budete muset být velmi kreativní. Pokud tam bude dělat svou věc, většinou na mě zapomíná, a já opravdu potřebuji, aby mě poslouchala ... Budu muset najít nějaký způsob, jak ji přimět, aby poslouchala. A to může být opravdu, ale opravdu zábavné.

Nedávno jsem natočil film, ve kterém jsem natočil tři scény s mužem, který nebyl ani herec. Byl to malíř. Neznám celý příběh o tom, jak se do filmu zapojil, ale musím vám říct, že to byl jeden z nejlepších zážitků, jaké jsem kdy na natáčení zažil. Protože neměl absolutně žádné školení, nebyl zatížen žádným smyslem pro „správný“ způsob, jak dělat věci. Prostě mohl sledovat své impulsy, a to je přesně to, co udělal. Užil jsem si tolik zábavy, když jsem reagoval na všechno, co dělal. A aby toho nebylo málo, všechny moje scény s ním byly improvizované.

Odpovím na Jamesův názor, že „nic není něco“, a také řeknu, že všechno a všechno je něco. Cokoliv se děje, to se děje. A pokud si myslíte, že vám nic nedávají, pamatujte na radu Harolda Guskina, že vám dávají to nejdůležitější - slova. Pokud nic jiného, ​​můžete reagovat na to, co říkají.

Řekl bych také, že sami sobě (a jim) uděláte skvělou službu tím, že se zeptáte „Co se od nich mohu naučit?“ Víte, jak se někdy naučíme ty nejúžasnější věci z pouhého sledování nebo rozhovoru s dětmi? Totéž. Někdy prostě potřebujeme vidět věci z pohledu začátečníka.


Odpověď 2:

Moje první reakce je epigram mluvený na hodinách herectví: Nic není něco. I když váš scénický partner nedělá zjevně nic nebo dělá něco, co vám připadá nevhodné, musíte najít způsob, jak svou akci zahrát, [jedinou výhradou je, že „nevhodné“ zde nerozumí „neuctivé“ nebo „škodlivé“ vůči vy]. Vaše analýza a příprava skriptu by vám měla umožnit hrát akci bez ohledu na to, jakou odezvu dostanete. Není povinností vašeho scénického partnera chovat se tak, jak byste je nechali chovat. Vaším úkolem je reagovat okamžik na okamžik, abyste zjistili, zda se blížíte tomu, co chcete, k limitu své akce [ve smyslu vypůjčeném z Praktické příručky pro herce].

„Špatný“ herecký příběh:

Před několika lety jsem byl v inscenaci Únos ze Seraglia - Mozartova opera, ve které je jednou z hlavních rolí role mluvení, a to jsem hrál. Hluboce mě ohromily hlasy zpěváků, se kterými jsem měl to štěstí být. Také jsem si původně myslel, že během mluvících částí „přehánějí“. A přesto jsem musel uznat, že budeme hrát mnohem větší dům, než jsem si zvykl, a že opera má různé konvence. Režisér, který byl velmi vnímavý, viděl, že mi není dobře - řekl mi: operní umělci dělají to nejlepší, když zpívají. Přimluvil mě k jinému způsobu pohledu na to, co moji partneři na scéně dělají, a usnadnilo to opuštění mých úsudků a přehodnocení mého vlastního výkonu v tomto kontextu.

Příběh z druhé ruky:

Viděl jsem klip z rozhovoru s Richardem Burtonem, který byl součástí retrospektivy Elizabeth Taylor. Mluvil o svém prvním natáčení s ní; v té době už byl hvězdou britské scény, když s ní pracoval. Elizabeth Taylorová byla podle všeho přirozená - nikdy necvičila. Burton řekl: když s ní dělal scénu, vypadalo to, že nic nedělá. Když sledoval návaly, viděl, že dělá všechno.

Burton se od Taylora dozvěděl něco o měřítku, o jednání pro kameru. Moje zkušenost s výukou začátečníků a mladých studentů spočívá v tom, že dobré věci tam jsou, ale miniaturní a jsou velmi pomíjivé. Fotoaparát to miluje, ale v divadle zmizí. Je třeba zpomalit mladé, surové herce pro divadlo a musí se naučit hrát tu největší verzi svých impulsů. Uvážlivému oku budou chybět dobré věci v surových hercích.

Což mě přivádí k mému poslednímu bodu: pokud se chystáte zkoušet s pocitem, že hrajete po boku lidí, kteří jsou méně než vy, a ne vaši rovní, pak to v nich, stejně jako u sebe, najdete a vyvedete. Pokud jsou lidé, se kterými pracujete, vašimi partnery na scéně, pak vaší povinností není soudit je, je hrát si s nimi: pokud váš partner svítí, pak budete svítit. A pokud dostáváte výplatu, pak je to vaše povinnost a vaše práce.


Odpověď 3:

Krátká odpověď: Vy ano.

Dlouhá odpověď: Byli jste obsazeni, protože jste něco přinesli ke stolu. Druhý herec, ať už méně zkušený / méně vzdělaný, přinesl na stůl něco, co ocenil i režisér.

Břemeno je na vás, abyste byli tím, čím vás režisér potřebuje, aby to, co vyžaduje váš scénář. Pokud jste obsazeni méně zkušenými herci, je to příležitost k učení pro vás i pro ně. Učí vás, jak se zpřístupnit / zpřístupnit. Pomáháte jim reagovat. Oba se učíte, jak být otevřeni na úrovni, které oba rozumíte a se kterou máte vztah.

Pokud je druhý herec neschopný dosáhnout takového druhu uvědomění, odezvy a dostupnosti, ukáže se to ve zkoušce a režisér (pokud je dobrý) to napraví. Pokud ne, můžete ovlivnit pouze to, co je ve vaší sféře vlivu: sebe. Což vás vede zpět ke krátké odpovědi.


Odpověď 4:

Nejprve musíte udělat práci a jste profesionál. Ano, je těžké pracovat napříč „špatným“ hercem, na scénu toho moc dát nemohou, ale stále to musíte nést. Pokud VY berete lekce herectví (což byste měli!) Od renomovaného kouče, měl by vás tento trenér nechat, abyste si procvičovali herectví proti „špatnému“ herci. Můj trenér zašel tak daleko, že nás nechal procvičovat konkurzy se špatným čtenářem A castingovým agentem. Tímto způsobem jsme připraveni na to, že když se to stane (A stane se to vícekrát, než si myslíte!), Dokážeme situaci rozpoznat a vytáhnout z naší „tašky triků“ „správnou“ cestu k překonání překážek.

Pamatujte, že ten jiný herec byl obsazen z nějakého důvodu, pokud NENÍ pro své herecké schopnosti, pak spíše pro své peníze, kdo si myslíte, že budete první, kdo bude propuštěn? Nespalujte mosty, pracujte s tím, co máte, učte se z každé lekce, bez ohledu na to, jak bolestivé.

Útes