jak přidat názvy akordů do musescore


Odpověď 1:

Všiml jsem si, že druhá odpověď předcházející této odpovědi na otázku vůbec neodpovídá. Neříká, jak převést noty do posloupnosti kytarových akordů. Řekne vám, jak používat formát ChordPro a různé užitečné nástroje, ale to předpokládá, že víte, jaké akordy byste měli označit ve svém listu. No, to je ten problém, že? Ty nevíš! Začínáte notovou notou klavíru bez jmen akordů napsaných nad pětiřádkovou osnovou a škrábáte si hlavu a snažíte se přijít na to: „Jak to mám hrát na kytaru?“

Odpovídám, protože jsem čelil téže otázce a musel jsem vymyslet způsob, jak udělat právě tento úkol. Obecně není příliš mnoho lidí schopných nebo ochotných navrhnout dobrý způsob, jak toho dosáhnout. Moje schéma funguje. Používám to pořád, abych vytvořil akordové a textové olověné listy pro písničky, které chci hrát a zpívat.

Většina hráčů na klavír moc nepomáhá, protože i když procházejí partiturním akordem po akordu pro levou část (dolní pětiramenná hůl se zvýrazněnými tóny označujícími akordy), názvy akordů, které říkají, obvykle nejsou Není to stejné jako jména, která používají kytaristé, pokud nejsou akordy jednoduché triády. Například vám může hráč na klavír říci „Fm6“, ale kytarista, který umí hrát na tento akord, by jej s větší pravděpodobností nazval „Dm7 ♭ 5“. Tyto dva akordy jsou vzájemné inverze, ale pokud nejste obeznámeni s oběma nástroji, možná to nevíte. Existuje několik párů typů akordů, jako je tento. (Další příklad: šestý akord a vedlejší akordy jeho příbuzného menšího sedmého akordu, například C6 a Am7) Můžete požádat hráče klavíru, aby vám s tím pomohl, ale neočekávejte přímou odpověď.

Kytaristé obecně také moc nepomáhají, protože i když dokážou přečíst notaci personálu, neradi (my) děláme notovou notu pro noty pro klavír. Raději vynecháme práci s osly a najdeme olověný list nebo jinou falešnou knihu, která označuje kytarové akordy. Většinou je to stejně efektivnější řešení. Pokud nemůžeme najít existující olověný list, běžnou praxí je „hodit si vlastní“ poslechem nahrávky a vyzkoušením standardních akordů pro podpis klíče. Tato metoda funguje většinou dobře, ale je také zdrojem chybných postupů akordů v amatérských olověných listech, které přeplňují internet. Jak často jste na internetu našli olovrant pro píseň, která byla naprosto falešná? Mám. Hodně z nich.

Někdy neexistuje žádná náhrada za zjištění správných kytarových akordů při pohledu na klavírní partituru. Když se to stane, položíte otázku, stejně jako já. Takže jsme tady s notami před námi. Co dělat?

  1. K tomu je třeba umět číst notaci personálu na základní dešifrovací úrovni kompetence. Musíte pochopit klíčové podpisy a jaký tón je kde na zaměstnance. To znamená, že musíte být schopni podívat se na nějakou notu, například „♪“ a podle umístění tečky na hokejce poznat, že je to A ♭, D nebo C♯. Nemusíte to rychle identifikovat, natož abyste mohli hrát na klavír z partitury pomocí čtení zraku. Musíte být schopni identifikovat tóny na štábu a použít ostré nebo ploché znaky v podpisu klíče.
  2. Další věcí je spustit nástroj pro identifikaci kytarových akordů podle kombinací tónů. Je jich spousta. Tady je v současné době můj oblíbený: Identify Guitar Chords - Chord.Rocks Funguje to jako šampión. U zbytku odpovědi předpokládám, že ji používáte. Pokud na internetu najdete něco lepšího zdarma, uveďte to v komentáři k této odpovědi.
  3. U každého levého partu (basový klíč) klavírního akordu v partituře zjistěte, jaké jsou tóny, od tónu s nízkým tónem až po tón s nejvyšším tónem. Například pokud je na jedné notě složeno D, F, G♯ a C, všechny, to je čtyřtónový akord nebo tetrad. Určete všechny tóny v akordu. Pokud je to nutné, zapište si to, ale ujistěte se, že jste je všechny dostali a použili jakékoli ostré nebo ploché prvky z podpisu klíče nebo přímo připojili jako náhodné.
  4. Ve vašem nástroji pro identifikaci akordů. Klikněte na všechny tóny akordu kdekoli na hmatníku. Pro každý tón musíte použít jiný řetězec. Hmatník si ani nemusíte pamatovat, protože nástroj zobrazí název písmene tónu, když najedete myší nad strunou na každé pražcové pozici v interaktivním modelu. Jakmile zadáte tři tóny, objeví se v poli s výsledky obvykle název triády. Jakmile kliknete na poslední tón akordu, mělo by se něco zobrazit. Náš příklad ukazuje dva, Dm7 ♭ 5 a Fm6. Oba jsou správné, protože mají stejné čtyři tóny. Zapište si je. To odpovídá na vaši otázku. Tento postup opakujte pro každý akord, který chcete identifikovat. Nyní můžete skončit, pokud chcete zjistit jména akordů. Čtěte dále, pokud chcete vědět, jak pomocí těchto informací hrát akordy v písni.
  5. Klikněte na tlačítko „Zobrazit“ napravo od akordu v poli výsledků. (Nejprve vyzkoušejte Fm6.) Tím se ve vašem prohlížeči spustí další stránka s kartami se stejnou maketou krku kytary. K dispozici je sloupec tlačítek s prstokladovými recepty označený „Variace“. Kliknutím na každé tlačítko zobrazíte různé způsoby prstu na akordu. Zapište si vše, co si myslíte, že můžete použít. (Jen napíšu prstoklad receptu na tlačítko, ale pokud si myslíte, že je to užitečnější, můžete nakreslit malý diagram.)
  6. Pokud se vám žádná z možností prstování nelíbí, klikněte na „Všechny poznámky“. To vám ukáže všechny tóny, které můžete hrát v akordu. Vymyslete jiný způsob, jak prstem lépe uchopit akord. Ujistěte se však, že hrajete všechny tóny v akordu alespoň jednou, jinak to není správný akord. Vždy to dělám, protože mi to pomáhá přijít na to, jak znít všech šest strun při hraní akordu. Přehrávání tónu stejné stupnice o jednu nebo dvě oktávy od sebe dodává bohatší zvuk.
  7. Pokud se vám nelíbí nic, co byste navrhli nebo na co byste mohli přijít sami, přejděte na stránku identifikace akordu a klikněte na tlačítko „Zobrazit“ pro jedno z alternativních jmen stejného akordu. Pro náš příklad vyzkoušejte nyní Dm7 ♭ 5. To ukáže jinou sadu variací, protože se jedná o inverzi Fm6. První z nich používám pro Dm7 ♭ 5, XX0111, většinu času pro Dm7 ♭ 5 nebo Fm6. Kytaristům jazzu a bossa nova se X5656X hodně líbí. Existuje však jeden prstoklad, který tento nástroj ani neukazuje, který považuji za velmi užitečný a snadno se hraje, vyzkoušejte XXAA9A. (A = 10, B = 11…) Nevypisují to, protože nejnižší znějící tón je C a neexistuje žádný standardní akord s těmito čtyřmi tóny, které používají C jako kořen. Pro hráče na kytaru to však funguje skvěle, protože je to jeden ze čtyř tvarů prstů, které můžete použít pro menší 6. akord kdekoli na krku. Dva lze použít s barré pro zvuk pěti nebo šesti strun (Em6 = 022020 a Dm6 = X00201) a dva používají pouze čtyři nejvýše položené struny (Am6 = XX2212 a Fm6 = XX0111). Znalost těchto vzorů vám umožní zahrát jakýkoli akord m6 nebo m7 ♭ 5, který chcete v blízkém okolí na krku kytary, kde hrajete jiné věci.
  8. Sestavte olověný list pomocí akordů, které jste zjistili, a uvidíte, jak to zní. Zde se velmi hodí seznam „Variace“. Různé inverze stejného akordu budou mít různé hlasy, některé zní lépe než jiné v jakémkoli okamžiku hudebního díla. Experimentujte a zjistěte, která variace nebo alternativní akord (jako moje XXAA9A) se vám líbí nejvíc. Kvůli pohodlí budu často používat různé variace, například usnadnění rychlých změn mezi akordy.

Odpověď 2:

S velkými obtížemi.

Pokud jste to skórovali v něčem, jako je Logic, nebo cokoli jiného, ​​co může produkovat Music XML, mělo by být docela jednoduché změnit to na akordový list. Až na to, že kromě několika experimentálních skriptů na webu se zdá, že nikdo nemá k tomu způsob.

Něco, co chci udělat, je psát písně s plným skórováním, texty a akordy a poté je vydávat jako hlavní list pro zpěváka a list pro akord / texty ve formátu ChordPro pro kytaristu.

Vypadá to jako jednoduchý dotaz, ale zdá se, že neexistuje žádná řešení.

Musíte to tedy udělat ručně.

Zdaleka nejlepším způsobem je zadávat skladby ve formátu ChordPro. To v podstatě znamená psát texty a vkládat akordy před slabiku jako [G7], [C6] atd. Když ji přečte interpret ChordPro, jako je OnSong, umístí akordy nad řádek. Cokoli jiného se začne měnit, když změníte velikost písma.

Pokud vaše hudba neobsahuje slova, můžete použít | / / / / | formát a vložte akord do správného rytmu.


Pokud nemáte vypracované akordy, je to trochu komplikovanější. Počítač vám může říct, jaký akord se hraje, ale zatím jsem nenašel počítač, který by dokázal proměnit skóre v rozumnou sadu akordů (tj. Nemění každou notu a nezahrnuje akordy jako C13 napůl) .

Místo toho musíte poslouchat hudbu (možná ve vaší hlavě) a identifikovat důležité změny akordů. Jakmile je lišta obvykle pravá, s rychlejšími změnami kadencí nebo prvků zvláštní důležitosti. Pokud změníte každou notu na něco rychlého, zvuk bude trhaný. Obvykle můžete slyšet, jaký akord by měl být, ale možná budete muset vyřešit to, co jste napsali. Chcete-li to provést, vezměte v úvahu všechny předávající noty v liště a podívejte se na basové noty a zdůrazněné noty. Někdy můžete potřebovat lomítko, například [G7 / C], pokud chcete označit pohybující se basovou linii nebo polychord.

Technicky je C s D v něm C9, s vynecháním Bb, ale pokud nechcete sladkost dominantního sedmého akordu, měli byste to napsat jako C add 9 nebo C2, protože jinak kytarista převezme Bb . Nemá smysl psát C11 nebo C13. Nikdo si nepamatuje, co to je, a C13 v každém případě obsahuje CEG Bb DFA, což jsou všechny poznámky v měřítku F. Je lepší napsat, co máte na mysli, například C 6/9 nebo Bb / C ( atd).


Odpověď 3:

Ve skutečnosti je zde více než jedna otázka.

1. Jak se rozhodnete, jaké akordy dáte melodii k harmonii?

2. Jak přeměníte harmonii napsanou pro klavír na akordový graf pro kytaru?

V prvním případě se pomocí podpisu klíče rozhodněte, ve kterém klíči se nacházíte. K dispozici je pouze 12 možností.

Dále se v tomto klíči rozhodněte, jaký režim používáte. Jónský (nebo hlavní režim) začíná na stejné notě jako stupnice kláves. Poslední nota melodie je obvykle počáteční notou modální stupnice a nota v polovině melodie je obvykle pátou notou této stupnice. Nezapomeňte, že žádné ostré nebo ploché prvky nejsou KLÍČEM C, ale existuje 7 modálních možností založených na poznámce o začátku měřítka v tomto klíči, včetně Ionian (major, shodný s měřítkem klíče) a Aeolian (minor, začíná 6. dne stupnice klíče), které jsou obvyklou volbou pro hudbu po roce 1700. Bohužel se tyto režimy často nazývají „klávesy“, když nejsou ničím podobným. Je to hlavní, vedlejší nebo jiný režim. Celý seznam je: 1 = Ionian, (nebo major) 2 = Dorian, 3 = Phrygian, 4 = Lydian, 5 = Mixolydian, 6 = Aeolian (nebo menší) a 7 = Locrian. V praxi můžete režim slyšet pouhým přehráváním melodie. Klíčem je sada not, které používáte, režim je to, na kterou notu začnete stupnici používat.

Jakmile víte, jaký režim používáte, zkuste použít melodie 1–4–5 daného režimu na melodii podle toho, zda melodie těmto akordům vyhovuje. (Obvykle melodie končí akordem 1 a ta 5. v půli cesty bude akordem 5.) Pokud jsou poslední dvě noty intervalem 4–1, budou poslední dva akordy 4–1 (plagal kadence) a pokud je 5–1, pak standardní kadence. Jinak musí být poslední dva akordy vybrány s ohledem na noty melodie.

V druhém případě je vaše práce ve skutečnosti mnohem jednodušší. U každé noty melodie vám aranžér klavíru skutečně ukázal, jaké noty jsou v akordu. Díky tomu je rozhodování o tom, jaké noty (a tedy akordy) s melodií velmi snadné.

Pro zápis těchto věcí používám freewarový program s názvem Musescore, který má funkci „cntrl-K“, která vám umožňuje psát kytarové akordy nad hudbu v jakémkoli daném nástroji partitury. Považuji to za užitečné, i když ho používám pouze k nalezení akordů, které chci použít v uspořádání. Samozřejmě můžete jít do staré školy a tužkou nakreslit akord nad hůlkou na papír. Dělal jsem to třicet let, ale pak jsem starý prd, který šel dvě míle do školy sněhovými bouřemi ...


Odpověď 4:

Odborným termínem pro toto úsilí je harmonická analýza. Pokud jste se naučili hudební teorii, bude výzva jednodušší. Pokud ne, stále můžete mít dobrý úspěch.

Krok první: definujte klíčové podpisy. Dále si pozorně přečtěte kompozici ve třech až čtyřech pruzích. Poznamenejte si názvy not do každé lišty a odhadněte intervaly. Akordy v hudebním rukopisu se budou prezentovat, jak budete postupovat vpřed. Pomocí názvů not můžete vypočítat pořadí tónů. Skládejte noty, abyste mohli definovat pravděpodobné kořenové, 3., 5. a 7. tóny. Druhý, čtvrtý a šestý tón se nazývají napětí. Pro zkrášlení se používá napětí, které zahrnuje tyto tóny po definování tónů akordů. Tento postup opakujte v malých jednotkách. Při vytváření postupu akordů můžete sladit noty s vašimi definicemi akordů. Důkaz přesnosti je ve hře.

Jak postupujete vpřed, můžete se také naučit harmonickou kadenci. Harmonická kadence definuje funkci akordů ve skladbě nebo postupu akordů. Když se naučíte vytvářet akordové grafy, můžete sledovat, které akordy lze použít jako náhražky. Tato informace vám pomůže rozšířit škálu možností pro skládání vlastních děl.

Začněte toto cvičení snadným laděním, abyste získali pocit provedení harmonické analýzy. Tato zkušenost se stane cenným přínosem pro váš hudební zážitek.

Hodně štěstí!


Odpověď 5:

Noty nemusí vždy mít nahoře akordy, zejména klasické noty. Samozřejmě v klasické hudbě je to obecně proto, že chtějí, abyste hráli přesně to, co je na stránce, ale co když nechcete?

Jednoduše zjistěte akordy, které se na tom podílejí, tím, že se podíváte na hláskování hudby. Zde je příklad.

Tuto verzi této noty zřejmě vytvořili producenti Batmana z 60. let…

Takže tam, kde začíná melodie, není žádný akord, označili bychom to NC; což znamená „žádný akord“. Tam, kde přichází levá ruka, vidíme AEA - indicitive nějakého typu akordu A. Později vidíme, jak pravá ruka hraje C a opakujeme E a A. Když jsou uspořádány do třetin, CEA je ACE nebo A minor. Tento graf musí být jednodušší, protože levá ruka není při příští změně akordu stejná jako originál, ale to je jedno. Tady máme EG # B - akord E. Po druhém konci vidíme CGC s E ve výškách, což je akord C a tak dále.

Jakmile zjistíte akordy, můžete melodii přepsat a umístit akordy nad ni. Akordové grafy mají být do určité míry ambiciózní a umožnit hráči dělat jeho vlastní rozhodnutí. Pokud na nich začínáte pracovat, navrhuji jednoduchý kousek, jako je tento.


Odpověď 6:

Akordové grafy lze považovat za typ zkratky. Poskytují náčrt formy písně spolu se změnami akordů, melodií a jakýchkoli dalších melodických nebo rytmických částí, které jsou považovány za zásadní (tj. Psaná basová linka nebo výplň; příklady tohoto by zahrnovaly basovou linku z melodie Milese Davise “) No a co"). Veškerá další hudební rozhodnutí musí činit umělci s přihlédnutím k vkusu a stylistickým normám.

Pokud tedy máme něco jako transkripce klavíru / hlasu bez písemných změn akordů, jejich převedení na akordový graf je do značné míry procesem odizolování skladby na její základní prvky. Pamatujte, že stručnost je zde naším přítelem. Pokud bychom chtěli všechny podrobnosti, měli bychom před sebou celou notu. Naším cílem je spíše poskytnout kompetentnímu umělci dostatek informací, aby se dostal na hřiště.

Zjistit, které symboly akordů zahrnout, zahrnuje trochu teorie. Vaše největší stopy budou obvykle klíčem, ve kterém je skladba, a funkcemi not v basové linii.

Základní příklad:

Výše uvedené lze přepsat takto:

Dalo by se pozorovat, že nota, která se objevuje v basové linii, nutně neznamená, že je kořenem nového akordu. Nejčastěji to však bude tón akordu nižší struktury (kořen, 3. nebo 5.). Mohli bychom to také revidovat a zahrnout větší škálu akordů, které fungují podobně jako psané akordy. Kterýkoli z lomítkových akordů lze přepsat jako sedmý akord. Mohli bychom se znovu zahřát, pokud jsme to chtěli zpestřit nebo udělat něco neočekávaného, ​​ale zase to pomůže mít nějaké znalosti z teorie.

Snad to pomůže.


Odpověď 7:

Nepoužívám noty, ale pokud ano, jednoduše bych vzal noty na jejich pozice a přehrál je a zapisoval akord, přičemž jméno zůstalo v klíčovém podpisu písně. Je to něco jako pověsit šaty, aby se sušily, místo toho, že je hodíte do sušičky. Šňůra na prádlo je sekvenční a má spíše určitou estetiku, než zamotaný nepořádek s oblečením.

Místo toho se díváte na klíč a vybíráte, které hromádky motů se promění v akordy. To má co do činění také s časovým podpisem.


Odpověď 8:

Akordy jsou zkratkou pro hudební gesta popisující simultánnost. Mohou zahrnovat arpeggia, figurky cambiata, rytmické figurky staccato nebo dokonce lyrické melodie legato. Vzhledem k tomu, že většina akordů obsahuje alespoň tři noty, lze skóre prozkoumat a zjistit, kde zní výšky tónu současně a které akordy se v té době tvoří. Pokud má hudební dílo málo nebo žádné náhodné nárazy (ostré a ploché) mimo klíčový podpis, bude většina harmonie spíše diatonická než chromatická.

Chcete-li identifikovat akordy v otevřené partituře nebo v klavírní hudbě, musíte nejprve znát hlavní, vedlejší, dominantní, hlavní sedmé, zmenšené sedmé, rozšířené a kvartální akordy. Tato znalost triadických konstrukcí a funkční harmonie vám řekne například, že akord obsahující výšky EGC zdola nahoru není akord E, ale spíše akord C-dur s jeho třetinou v basu.

Studujte tedy skóre, abyste zjistili, které výšky se shodují, naučte se funkční tonální harmonii a identifikujte tyto akordy buď pomocí symbolů olověných listů nebo římských číslic pro stupně diatonické stupnice. Jakmile to uděláte několik setkrát, budete opravdu dobří.


Odpověď 9:

Pokud znáte svou hudební teorii, projděte si noty a zjistěte, jaký je základní akord na míru. Pište nad noty. Když jste zjistili akordy písně, která bude mít pravděpodobně přibližně 4 akordy k písni, můžete zadat slova a vložit názvy akordů nad text.

Možná budete moci najít nějaké akordové grafy online, než se vydáte na všechny tyto potíže, pokud je skladba dostatečně populární.


Odpověď 10:

Obvykle si můžete vzít klavírní hudbu a zjistit související kytarové akordy. Abyste to mohli dělat, musíte být schopni číst hudbu. Někdy existují hromádky not (obvykle levá ruka), které jasně představují akord. Jindy existují noty, které se hrají postupně, opět představují akord. Prostě jsou uspořádány jinak. Chcete-li na to přijít, musíte znát jednotlivé noty v každém akordu. Ale je to velmi proveditelné. Jde o to, že musíte umět dobře číst hudbu, aby to pro vás fungovalo.


Odpověď 11:

Pokud máte pouze klavírní partituru, budete muset určit, jaké jsou změny akordů, a poté umístit symboly akordů. Pokud nemáte žádné školení, možná budete muset najít někoho, kdo by to udělal za vás. Pokud se jedná o známé hudební dílo, pravděpodobně je již do jisté míry hotové a najdete ho na internetu. To nezajistí, že je to správné.